domingo, 30 de julio de 2023

Martina Big - La Barbie Africana

Tomando en cuenta el reciente estreno de la película Barbie, protagonizada por Margot Robbie y Ryan Gosling interpretando a las figuras de Mattel; Barbie y Ken, respectivamente, realizo la presente publicación con temas a considerar como lo son el racismo, la xenofobia, la moda y la superficialidad. El mencionado film es polémico, más allá de la fama de la muñeca de la famosa marca, es por dividir al público por su trama que llaman "sin sentido y repleta de feminismo", mientras que otros opinan que se trata de "una película acertada que aborda la situación actual de los géneros y su auge".

Martina Adam es una chica de Alemania nacida el 17 de mayo de 1988. Ella, después de la universidad, comenzó una carrera como azafata en aerolíneas locales en su país, junto a su compañero Michael, quien era piloto.

Luego de llamar la atención por su atractivo nativo, comenzó a profundizar en el mundo del modelaje y la actuación a tiempo completo a mediados del año 2012. 

Así pues, en diciembre del mencionado año, comenzó con los procedimientos quirúrgicos como una rinoplastia, luego una operación con el fin de tener piernas más delgadas, caderas y cinturas más pequeñas con el fin de parecerse lo más posible a una muñeca Barbie.

Pero faltaba algo para resaltar en ella, así que decidió a aumentarse el busto, teniendo un nombre artístico evidente: Martina Big.

Su carrera como modelo prosperó y se hizo famosa por ello, pero no era suficiente para ella ya que quería tener el físico de sus sueños.

No solo agrandó su pecho enormemente, algo que ya podría ser considerado habitual, sino que también alteró su color de piel para tornarla "negra" por medio de inyecciones de melanina para oscurecer su tono de piel, asegurando que ella se siente africana. Es totalmente impactante ver el antes y el después de su transformación ya que luce como una persona totalmente diferente.

"En el pasado, era la rubia Barbie con la piel blanca, quería parecerme a Pamela Anderson, pero ahora cambie de idea y soy una Barbie extremadamente exótica con senos de talla XXL. Me siento africana.", aseguro la extravagante modelo, quien pagó una suma de 65 mil dólares por su transformación desde el año 2017.

No fue solo eso, sino que las inyecciones también comenzaron a modificar la textura del cabello de Martina, que se volvió más grueso y crespo. Además, la mujer cambió su forma de vestir y expresarse: ahora usa vestimenta africana tradicional y aprendió a hablar swahili, la lengua hablada en Kenia y Tanzania, como una forma de interiorizarse en la cultura de la que tanto quiere formar parte.

"Cuando comenzó mi metamorfosis, solo quería tener un poco de color de sol, como el color de las vacaciones. El médico hizo tres inyecciones de melanina para ese proceso. Pero ahora, no solo cambió el color de mi piel, cambié el color de mis ojos, mi cabello cada vez más oscuro y ahora puedes ver que se está poniendo rizado como las niñas africanas", dijo Martina en un programa de televisión estadounidense durante su visita a Los Ángeles.

En el mes de febrero del año 2018, Martina viajó a Kenia y vivió allí con las tribus Maasai y Samburu. Allí, un clérigo local la bautizó para ser una verdadera mujer keniana. Se le dio el nombre de bautismo de Malaika Kubwa, que en idioma swahili; "Malaika" significa "ángel" y "Kubwa" significa "grande".

A pesar de todo lo mencionado, no es suficiente ya que tiene ahora una nueva meta: tener el busco más grande del mundo y anunció sus planes para otra "transformación extrema". Este tipo de intervenciones ya le han traído problemas en el pasado, ya que por el tamaño de busto que posee, no puede ponerse el cinturón de seguridad en el auto y usa un extensor de cinturón. 

"Seguiré operando mis senos hasta que sean enormes, como el Titanic. Quiero tener los senos más grandes de Europa, pero también necesito que un gran trasero me acompañe.", indicó recientemente. Cabe señalar que desde que inició en el mundo del modelaje y comenzaron sus operaciones, ha tenido 23 procedimientos con el fin de agregar volumen a sus senos.

domingo, 23 de julio de 2023

Los crímenes de la Doctora Cemento

Atentar contra cualquier forma de vida mediante una acción indebida o reprensible es un delito grave, más aún si es de manera voluntaria con la intención de herir gravemente a alguien o de asesinarla. Hay muchos tipos de crímenes que involucra múltiples situaciones, pero en este caso se tratará sobre crímenes médicos específicos realizado por una persona conocida como La Doctora Cemento.

Oneal Ron Morris fue un inmigrante cubano que llegó a Florida, Estados Unidos a finales de los años 90's. A inicios de la década del 2000, Morris comenzó un proceso de transición con el fin de cambiar de sexo. 

Mediante tratamientos hormonales e intervención quirúrgica, Morris adquirió las características de una mujer.

En el año 2007, y ya establecida al sur de Florida, Morris con otro seudónimo realizaba bajo perfil cirugías estéticas de agrandamiento de glúteos por un costo de entre 700 a 3.000 dólares, cuando el costo real en el mercado abierto era de entre 10 mil y 15 mil dólares. La mujer transgénero practicaba medicina sin licencia, algo sumamente delicado ya que no tenía el permiso para realizar dichas operaciones cosméticas, pero no era lo único... En las cirugías estéticas realizadas en las pacientes, inyectaba en varias partes de sus cuerpos pegamento Super Glue y sellantes de neumáticos Fix-A-Flat.

Shatarka Nuby fue una de sus "pacientes", una mujer que en el año 2008 tenía 31 años de edad. Morris inyectó la mortal mezcla más de diez veces en diferentes partes del cuerpo. Al año siguiente de la intervención, Nuby denunció en repetidas oportunidades a Morris pero en otro condado del estado que era donde ella vivía. En años posteriores, Nuby tuvo fuertes complicaciones en su cuerpo que fueron deteriorando su salud, falleciendo en el mes de marzo de 2012. El suministro de inyecciones le había producido una infección por una "sistemática y masiva inyección de silicona de desconocida procedencia".

El negocio de la mujer transgénero se complicó cuando las "intervenciones" comenzaron a ocasionar problemas de salud en diversas mujeres que debían ser atendidas en diferentes hospitales debido a los dolores intensos que estaban padeciendo. Tras realizarse una denuncia formal por una de las mujeres afectadas en noviembre del 2011, se inició una investigación del caso tomando en cuenta las repetidas denuncias de Shatarka Nuby en condado cercano. Pronto, el polémico caso se hizo público por lo alarmante que era y la moda de tener glúteos grandes. La policía de Miami arrestó a la mujer transgénero, que fue rápidamente conocida como "La Doctora Cemento".

Al parecer la falsa doctora visitaba las casas de las pacientes y realizaba allí los procedimientos quirúrgicos mediante un proceso casero propio y muy particular que ella misma preparaba con una mezcla de cemento, aceite mineral y pegamento. Dicho indicativo se dio también por el hecho de los exámenes de atención a algunas pacientes que no solo tenían en su organismo pegamento Super Glue y sellantes de neumáticos Fix-A-Flat, sino también aceite mineral y cemento. Es importante hacer énfasis en que la misma Doctora Cemento se había aplicado el mismo tratamiento en la zona de sus caderas, glúteos y rostro.

Luego de varias negociaciones con los fiscales, la falsa profesional se reconoció culpable de práctica ilegal de la medicina y sólo fue condenada a un año de prisión que comenzó a cumplir de manera efectiva a partir del mes de enero. En el año 2012, la Doctora Cemento volvió a la corte ya que se le acuso del homicidio involuntario de Shatarka Nuby, donde los investigadores del caso señalaron que  pagó a Morris cientos de dólares por las inyecciones de una sustancia en sus glúteos, labios, muslos y pecho, y que las zonas tratadas fueron selladas con pegamento y algodón.

Luego, múltiples testimonios salieron a la luz, como el de la bailarina exótica Lournise Linton, que fue crucial para conocer las secuelas de tales hechos operatorios. Los abogados de la mujer transgénero cuestionaron si las víctimas sabían con certeza que el producto inyectado era ilegal y trataron de desestimar los testimonios de otras víctimas de otros condados, entre ellas Ophelia Parker y Tiffany KennedyLournise Linton manifestó en la corte: "Puedo sentarme, me cuesta pero si puedo. Pero no siento mis glúteos."

Tomaron en cuenta también el resultado de una intervención facial a la "paciente" Rajee Narinesingh, una mujer transexual de cuarenta y cuatro años de edad que había asistido a una fiesta en Los Ángeles, California, en el año 2005 y la falsa médica le inyectó pegamento Super Glue y sellantes de neumáticos Fix-A-Flat en sus pómulos, labios y mentón. Quizás ella había sido su primera víctima. Como resultado, Rajee había quedado deformada facialmente por bultos endurecidos que se habían formado en su rostro, necesitando varias intervenciones quirúrgicas para tener un rostro más normal.

Finalmente, en el año 2013, la corte del condado de Broward en la Florida puso fin al caso de O’Neal Ron Morris al declararlo culpable de práctica ilegal de la medicina y homicidio involuntario al realizar cirugías cosméticas inyectando pegamento y sellante de neumáticos en el cuerpo de mujeres. La Doctora Cemento fue condenada a diez años de cárcel y cinco adicionales de probatoria por un tribunal del condado de Broward en la Florida, Estados Unidos, pero estaban en dilema para su encierro ya que podría estar encerrada con hombres o con mujeres. 

Finalmente, tras un largo proceso judicial, en el año 2017 Morris fue condenada a prisión donde compartirá celda con prisioneros masculinos, teniendo cinco años más de libertad condicional. En la actualidad la Doctora Cemento sigue pagando sus condenas y recibiendo más denuncias por los procedimientos, siendo una de ellas por Kisha Jones, una de sus pacientes que quiere con firmeza que la falsa médica tenga más años en prisión.

Por su parte, cabe destacar que la mujer transexual afectada, Rajee Narinesingh visitó a los afamados médicos Dr. Terry Dubrow y Dr. Paul Nassif, quienes ayudan a víctimas de cirugías mal hechas a mejorar su aspecto en el reality show "Botched", para que la operaran nuevamente, pero en esa ocasión los médicos se rehusaron porque quitarle los nódulos podría ser muy riesgoso. Sin embargo, meses después los médicos decidieron intentar ayudar a Narinesingh, luego de que esta hubiera recibido inyecciones de esteroides que ayudaran a controlar el proceso inflamatorio en su rostro, para evitar que esto fuera un problema al realizar la cirugía. Luego de dos operaciones los médicos lograron remover los nódulos y darle una nueva apariencia a su rostro, como evidenció el programa en el episodio estrenado el 11 de mayo de 2016.

Cada vez más, la belleza se vuelve una obsesión que no reconoce límites ni riesgos. Para seguir modelos impuestos y dominantes, muchas veces, hombres y mujeres se exponen a cirugías y prácticas que ponen en juego su salud e incluso, su propia vida.

domingo, 16 de julio de 2023

Hieródulas - Las Prostitutas de los Dioses

ANTES DE COMENZAR A LEER LES INDICO QUE LA PRESENTE PUBLICACIÓN POSEE UNA TEMÁTICA CONTROVERSIAL QUE PUEDE RESULTAR INCÓMODA PARA ALGUNOS. NO SE MOSTRARÁ IMÁGENES SIN CENSURA EN RELACIÓN AL TEMA. CIERTAS PARTES PUEDEN DESAGRADAR O AFECTAR LA SENSIBILIDAD DEL LECTOR. ÉSTA DIRIGIDO A MENTES ABIERTAS Y MADURAS, SE RECOMIENDA DISCRECIÓN.

Siguiendo la temática de la publicación anterior llamada Las Hermanas Pajilleras - Manos a la Caridad, sabrás entonces de que va el asunto. En la antigüedad, la religión y el sexo venía de la mano (en la actualidad también pero se da de otra manera), quizás para mantener esa fe por medio de un interés físico y carnal, y también para que más feligreses pudieran estar más cercanos a la religión y a los templos. Aquí conocerás quienes eran Las Hieródulas.

La religión y el culto a los dioses constituyó una parte fundamental de la vida en las antiguas sociedades orientales. Los templos necesitaban mucho dinero y muchas manos para mantener su pompa y esplendor, por lo que ahí surgió la figura del Hieródulo, que en griego antiguo ἱερόδουλοι, significa "esclavos del templo". Eran hombres y mujeres que se dedicaban a ser esclavos de dioses, y su función surgió en los cultos orientales especialmente de Asia menor, Siria y Fenicia.

Podían ser realmente esclavos y trabajar la tierra o dedicarse a las tareas manuales más bajas relacionadas con los templos; o personas libres que voluntariamente se entregaban a los templos en una relación de esclavitud para dedicar su vida a los dioses. A este último grupo pertenecía las Hieródulas, mujeres que se prostituían y el dinero conseguido era ofrecido al templo al que pertenecían.

Los templos babilónicos tenían una gran cantidad y los reyes entregaban al servicio de los dioses a muchos enemigos capturados y hechos esclavos, también era costumbre enviar a los hijos varones durante un tiempo para servir como esclavo sagrado y a las hijas, para que sacrificasen su castidad como ofrenda a los dioses, solo hasta el momento de contraer matrimonio.

El culto a la diosa Ishtar, símbolo de fertilidad y amor, unía sexo y buenas cosechas. En sus templos, un numeroso grupo de sacerdotisas bajo la creencia de que todas las formas de fertilidad estaban relacionadas, mantenían relaciones sexuales con los que acudían al templo a rogar por sus cosechas o su ganado. Creían que el sexo realizado según unos determinados rituales serían agradable para la diosa, que los bendeciría con la abundancia. El fiel después de su relación con la hieródula debía dejar un tributo en el templo.

En Grecia, las Hieródulas únicamente estuvieron adscritas al templo de Afrodita, ya que está diosa tenía un origen oriental y mantenía muchos de los ritos provenientes de esa cultura. En el templo de esa diosa en la ciudad griega de Corinto, había más de un millar de prostitutas (Hieródulas) trabajando para la diosa y al parecer arruinando muchos hombres que acudían al culto.

domingo, 9 de julio de 2023

Las Hermanas Pajilleras - Manos a la Caridad

ANTES DE COMENZAR A LEER LES INDICO QUE LA PRESENTE PUBLICACIÓN POSEE UNA TEMÁTICA CONTROVERSIAL QUE PUEDE RESULTAR INCÓMODA PARA ALGUNOS. NO SE MOSTRARÁ IMÁGENES SIN CENSURA EN RELACIÓN AL TEMA. CIERTAS PARTES PUEDEN DESAGRADAR O AFECTAR LA SENSIBILIDAD DEL LECTOR. ÉSTA DIRIGIDO A MENTES ABIERTAS Y MADURAS, SE RECOMIENDA DISCRECIÓN.

Las Guerras Carlistas fueron una serie de contiendas civiles que tuvieron lugar en España a lo largo del siglo XIX. Se debieron, por un lado, a una disputa por el trono, y, por el otro, a un enfrentamiento entre principios políticos opuestos. El conflicto civil se presentó entre los partidarios del infante Carlos María Isidro de Borbón y el régimen absolutista de los isabelinos defensores de Isabel II. Las Primera Guerra fue entre los años 1833 y 1840. Se cuenta que en diciembre de 1840, durante las consecuencias de la batalla que dejaban a soldados caídos postrados por sus heridas y a algunos desanimados ante la idea de estar en cama tras la batalla, un obispo bien intencionado de Andalucía permitió que un grupo de monjas otorgara servicios de masturbación a esos afectados bélicos. Aunque resulte absurda o divertida la situación, es parte de la historia.

De ese modo, pronto se creó oficialmente el Cuerpo de Pajilleras del Hospicio de San Juan de Dios de Málaga. Las Pajilleras de la Caridad (como se las empezó a denominar en toda la península) eran mujeres que, sin importar su aspecto físico o edad, prestaban consuelo con maniobras de masturbación a los numerosos soldados heridos en las batallas de la reciente guerra carlista española. Se cuenta que fue por voluntad del mencionado obispo, pero el crédito de todo se lo lleva la hermana Sor Ethel Sifuentes, una religiosa de cuarenta y cinco años que cumplía funciones de enfermera en el ya mencionado Hospicio.

Sor Ethel había notado el mal talante, la ansiedad y la atmósfera saturada de testosterona en el pabellón de heridos del hospital. Decidió entonces poner manos a la obra y comenzó junto a algunas hermanas a masturbar a los robustos y viriles soldados sin hacer distingos de grado. Desde entonces, tanto a soldados como a oficiales, les tocaba su "paja" diaria. Los resultados fueron inmediatos. Todo con la intención de aliviar a los hombres, por medio de la mano de la religión, alcanzando un acercamiento a Dios y ganar la guerra.

El clima emocional cambió radicalmente en el pabellón y los exaltados hombres de armas volvieron a convivir cortésmente entre sí aunque, en muchos casos, hubiesen militado en bandos opuestos. A las hermanas pajilleras, se sumaron voluntarias seculares, atraídas por el deseo de prestar tan abnegado servicio. A estas voluntarias, se les impuso (a fin de resguardar el pudor y las buenas costumbres) el uso estricto de un uniforme: una holgada túnica que ocultaba las formas femeniles y un velo de lino que embozaba el rostro (quizá para no ser reconocidas).

El éxito rotundo, se tradujo en la proliferación de diversos cuerpos de pajilleras por todo el territorio nacional, agrupadas bajo distintas asociaciones y modalidades. Surgieron de esta suerte, el Cuerpo de Palilleras de La Reina, Las Pajilleras del Socorro de Huelva, Las Esclavas de la Pajilla del Corazón de María y ya entrado el siglo XX, las Pajilleras de la Pasionaria que tanto auxilio habrían de brindarles a las tropas de la República.

En América Latina, rara vez ajena a las modas metropolitanas, las pajilleras tuvieron también sus momentos de gloria. Durante la Guerra Civil Mexicana, grandísimos auxilios brindaron a las tropas de todos los bandos, las Hermanas de la Consolación, organización laica (aunque cercana a la Iglesia) que ofrecieron la fatiga de sus muñecas para calmar los viriles ímpetus. Estas hermanitas recibieron pronto distintos y soeces apelativos, fruto del inagotable ingenio popular, tales como las mami-chingonas o las ordeñamecos. De México la costumbre pasó a las Antillas de República Dominicana, en donde tuvieron particular éxito las sobagüevo dominicanas, todas ellas matronas sexagenarias que habían elegido ocupar sus tardes en esta peculiar forma de servicio social.

El último lugar en América donde hicieron fortuna estas abnegadas damas, fue el Brasil. Allí la columna Prestes fue acompañada en su marcha por una troupe reducida pero eficiente de damitas paulistas llamadas Beixapau, aunque solamente se valían de ágiles movimientos de sus manos, conjuraban la melancolía de los soldados. La costumbre desapareció tras la segunda guerra y hasta la fecha se desconoce la existencia de otras congregaciones. 

Diversas fuentes orales a orillas del Paraná comentan que en el villorrio conocido en el siglo XIX como Pago de los Arroyos hubo un pequeño agrupamiento dedicado durante algunas décadas a esa actividad. Eran conocidas como las Hijas de Nuestra Señora del Vergo Encarnado, en referencia y dudoso homenaje póstumo a su anciana fundadora, fallecida con las manos en la masa, junto a un soldado, en su día de descanso.

domingo, 2 de julio de 2023

Verdaderos nombres de personajes de ficción - Parte II (con curiosidades)

Continuación directa de la publicación Verdaderos nombres de personajes de ficción, donde se presentó una pequeña lista de los nombres reales de algunos personajes que hay en el mundo de la ficción, bien sea en las historietas, los videojuegos, los dibujos animados y series. Algunos son simplemente conocidos por medio de apodos o sus apellidos, quizás por alguna característica especial, otros por tener nombres muy largos o poco comunes. Te dejo a continuación la segunda parte de la mencionada lista, para que conozcas los verdaderos nombres de más personajes de ficción y algunas curiosidades.


Comencemos con el mundo de los cómics, más precisamente de DC Cómics:

1. General Zod

Es un supervillano que apareció por primera vez en Adventure Comics #283 (1961), siendo creado por Robert Bernstein y diseñado inicialmente por George Papp. Zod es uno de los enemigos más prominentes de Superman, siendo un jefe militar megalómano, a cargo de las fuerzas militares de Kryptón, planeta natal del héroe. Como kryptoniano, presenta los mismos poderes y habilidades de Superman, representando una gran amenaza. Zod fue condenado al exilio en la Zona Fantasma durante cuarenta años debido a sus crímenes y finalmente fue liberado por Superboy cuando su pena de prisión terminó. Sin embargo, trató de conquistar la Tierra con los superpoderes adquiridos por el sol amarillo. Su nombre completo es Dru-Zod Corkript.


2. Sinestro

Enemigo acérrimo de Green Lantern, fue en sus inicios uno de los miembros más destacados de los Linternas Verdes. Sin embargo, su manera de proteger el cosmos era por la fuerza, asemejándose más al fascismo. Luego de ser expulsado del cuerpo de Linternas Verdes, Sinestro fue aprisionado en un Universo de Antimateria, donde por primera vez, sentiría lo que era el miedo mismo, encarnando esa emoción en un anillo de poder, esta vez de color amarillo. Posteriormente, Sinestro compartiría su miedo, al descubrir su propia batería de poder, a lo largo de todo el universo, reclutando diversos seres capaces de causar terror en todo el cosmos. 


El grupo delictivo adoptaría el nombre de su lider para el nuevo cuerpo de Linternas: los Sinestro Corp. Su nombre completo es Thaal Sinestro, por cierto. Como portadores de la luz amarilla del miedo, habían adquirido poderes similares a los Green Lantern Corps. Su juramento es: "En el día más oscuro. En la noche más brillante. Cuida que tus miedos se conviertan en luz. Aquellos que tratan de detener lo que está bien... Ardan como mi poder ¡El poder de Sinestro!".


Ahora demos un salto al mundo cómico de Chespirito.

3. El Profesor Jirafales

Personaje interpretado por el actor y comediante mexicano Rubén Aguirre en el programa El Chavo del Ocho de Roberto Gómez Bolaños. Es un caballero educado, ordenado y soltero, estando profundamente enamorado de Doña Florinda. Es pedagogo y maestro de escuela primaria donde acuden los niños de la vecindad. Su gran altura es la culpable de innumerables sobrenombres y todo tipo de bromas, todas blancas por supuesto, nunca con la intención de ofenderlo, sino sólo para complementar una broma previa, pero su nombre completo es Inocencio Jirafales. Sus visitas a la vecindad son constantes; siempre acompañadas de un ramo de rosas para Doña Florinda. Cuando ambos se encuentran dejan de poner atención a lo que ocurre a su alrededor y ambos inician, en cada ocasión de forma literal, el mismo diálogo donde se saludan, él le entrega las flores y ella lo invita a tomar un café a su casa.


4. Doña Florinda y su esposo

Personaje interpretado por la actriz mexicana Florinda Meza. Era una mujer de 39 años de edad, con carácter soberbio, engreído, altanero, prepotente, siempre está de mal humor y es muy despectiva hacia los demás integrantes de la vecindad. Florinda Corcuera y Villalpando estuvo casada con un importante marino, el capitán de la Armada de México, Federico Mátalas Callando, con quien tuvo a su único hijo, Quico. Lamentablemente, Doña Florinda quedó viuda muy poco tiempo después, luego de que el barco en el que viajaba su esposo naufragara y fuera comido por una ballena o un tiburón. Es así que debió hacerse cargo de la crianza de Quico, a quién le enseñó que sólo debía juntarse con niños de su clase y que era superior a los demás.


5. Quico (Kiko)

Personaje interpretado por el actor y humorista mexicano Carlos Villagran. Es un niño de 9 años de edad, ingenuo, consentido y pretencioso. Su madre le ha inculcado la creencia que los vecinos de allí no están a su altura y emite comentarios clasistas al respecto, tratándolos como "chusma". Sin embargo, Quico no termina de convencerse de ello. Aunque tiene buenos sentimientos y es muy cariñoso en el fondo, es un niño sumamente engreído y manipulador, reclama toda la atención para él y no escatima en nada para lograrlo. Todos los llaman Quico (Kiko), pero su mamá lo llama por su nombre cuando se encuentra enojada. Su nombre completo es Federico Mátalas Corcuera, aunque por tratarse de un personaje envuelto en razones legales, en el sitio web oficial de Chespirito se afirma que su nombre real es Federico Bardón de la Regueira.


6. La Chilindrina y sus padres

Personaje interpretado por la actriz, humorista, cantante mexicana María Antonieta de las Nieves. Es una niña alegre, escandalosa, ocurrente y simpática de 8 años de edad. Es hija de Don Ramón Valdés y María de las Nieves, una mujer un poco desaliñada de bajos recursos que falleció en el parto. Su nombre completo es Espergencia de las Nieves Valdés, pero su apodo se lo dio su padre cuando estaba pequeña, ya que las pecas de su cara le recordaban el azúcar de una chilindrina, una variedad de pan dulce mexicano. Cabe destacar que en la película "La Chilindrina en Apuros" del año 1994, ella junto a su bisabuela Doña Nieves, van al Distrito Federal de México para visitar a su tía Andolza, allí toman una manzana con una perla dentro y comienzan a ser perseguidas por Don Cogliane y sus cómplices. Son ayudadas por padre Casimiro, haciéndose amigas de Sor Momicia en el convento. 


Siguiendo los hechos de la película, se realizó la serie de 16 capítulos "Aquí está la Chilindrina" (1994-1995), que cuenta que la Chilindrina fue al convento para que se reformara, siendo esperada por el Padre Filemón Luna, la Madre Superiora y varias monjas. El problema es que las travesuras continuaron en lugar de detenerse. La producción fue dirigida por Rubén Aguirre, conocido como "El Profesor Jirafales".


7. Doña Nieves, su esposo y familiares

Personaje interpretado también por la actriz, humorista, cantante mexicana María Antonieta de las Nieves. Es una ancianita alegre y simpática que es la abuela materna de Don Ramón, bisabuela de La Chilindrina y que en su juventud fue ferrocarrilera. Además es muy chismosa, suele enojarse fácilmente cuando alguien hace alusión a su edad avanzada. Su nombre es Nieves Frías, siendo viuda de su esposo Limón Aguado. Se sabe que comparte amistad con el Doctor Chapatín, el cual se dice que compartieron su niñez. Sus otros familiares son su Bisnieta Malicha, ahijada de Don Ramón; Don Román, hermano de Don Ramón; su hijo Jacinto, que es tío de Don Ramón y Aldonza de la Chistorra, la cual apareció en la mencionada película "La Chilindrina en Apuros" del año 1994.


8. El Doctor Chapatín

Personaje creado e interpretado por el actor, comediante, escritor, dramaturgo, guionista, compositor y director mexicano Roberto Gómez Bolaños. Es un doctor anciano con carácter irascible, su humor es sarcástico, algo demente, incompetente, olvidadizo, tierno y coqueto. Siempre lleva consigo una bolsita de papel, que contiene los rencores, las envidias y sus defectos, para que no se le escaparan nunca y así no soltarlos para ofender a la gente (según dijo el propio Roberto Gómez Bolaños en el año 2011), y que él usa para golpear a algunos que de alguna manera insinúen que él es viejo. Su nombre es Chespirito Chapatín.


9. El Señor Barriga y su esposa

Personaje interpretado por el comediante, actor y médico mexicano Édgar Vivar. Es un hombre de 40 años y es el dueño de la vecindad (y también dueño del restaurante de Doña Florinda); sus visitas a la vecindad son continuas ya que siempre está detrás de Don Ramón para cobrarle los catorce meses de renta que le debe. Aunque se lo muestra gruñón, es muy buena persona, porque a pesar de las burlas de los niños y de los continuos golpes del Chavo, tiene un espíritu bondadoso y noble con todos los inquilinos de la vecindad. Zenón Barriga y Pesado se enamoró de una mujer de negocios llamada María Dolores Gordorritúa, quien después de casarse con Zenón, cambió su nombre a María Dolores de Barriga. Tienen un hijo al que llaman cariñosamente Ñoño.


10. Ñoño

Personaje también interpretado por el comediante, actor y médico mexicano Édgar Vivar. Es un niño de 8 años de edad, de contextura gruesa lo que ocasiona algunas bromas inocentes, pero también le sirve para defenderse cuando colman su paciencia. Es un buen estudiante y tiene buen corazón, pero como la mayoría de los niños, es ingenuo. Vive con su padre en una vivienda lujosa que no pertenece a la vecindad. Su madre viaja recurrentemente por motivos de negocio a Europa, donde tiene familiares en España


Se puede ver que el personaje es bastante educado a la hora de dirigirse a sus mayores, es tímido y muy rara vez hace un acto incorrecto. Tiene una particular forma de llorar y a pesar de que no es muy frecuente que lo haga, se diferencia ya que genera pequeños gritos, más bien, como si estuviera tosiendo. Mantiene un gran parecido físico con su papá, demostrando un gran respeto hacia la figura paterna. Su nombre es Febronio Barriga Gordorritúa.


11. El Chapulín Colorado, sus padres y algunos familiares

Personaje creado e interpretado por el actor, comediante, escritor, dramaturgo, guionista, compositor y director mexicano Roberto Gómez Bolaños. Es un superhéroe poco común ya que no cuenta con todas las cualidades de otros grandes superhéroes como Superman y Batman, sin embargo lograba superar sus defectos y sobreponerse a sus problemas, y en esto subyace la grandeza del ser humano. El Chapulín con frecuencia y por equivocación atrapaba a las personas inocentes y dejaba ir a los criminales, causando situaciones graciosas. Sin embargo, al final, todo se aclaraba y los malos finalmente eran llevados a la cárcel, obteniendo el Chapulín todo el crédito de su captura, aunque no todos los episodios tenían un final agradable por factores de la trama. Su indumentaria es un uniforme rojo desde su cabeza hasta los pies, chaqueta roja al estilo frac, en la cabeza lleva dos "Antenitas de Vinil", lleva un pantalón corto de color amarillo y tiene un escudo en el pecho en forma de corazón con sus iniciales "CH". Lleva zapatillas amarillas con cordones rojos.


Su nombre completo es Chapulín Colorado Lane, y es hijo de Pantaleón Colorado y Roto y Luisa Lane, compañera y novia de Superman. Su padre era Entomólogo de profesión, de ahí su afición por estudiar y coleccionar insectos; además era primo segundo de Juan Colorado y sobrino nieto de Chucho el Roto. Se sabe que tiene una prima llamada Mariposa. Su padre había seleccionado los nombres de cuatro insectos para ver cuál le ponía a su hijo. Así pues los escribió en papelitos y los depositó en un sombrero. Luego pidió que una mano inocente sacara el papelito adecuado, la mano inocente sacó el papelito y la suerte determinó que escogiera el papelito donde estaba escrito la palabra Chapulín.


Pasemos al universo literario y cinematográfico del agente James Bond (007).

12. M 

M es un personaje de la saga de James Bond, tanto de los libros de Ian Fleming como de la franquicia fílmica o de los videojuegos que tratan sobre el agente 007. "M" es un nombre y un código para designar al Jefe del Servicio de Inteligencia Británica del MI6. El título de "M" se cree que se deriva del primer jefe que el escritor Ian Fleming tuvo cuando trabajaba para el servicio secreto de Su Majestad, Mansfield Smith Cumming, quien utilizaba la inicial "C" como su nombre clave, una práctica que a lo largo sería adoptada por sus sucesores. La "M" puede ser una abreviación de ministro refiriéndose al título a la cabeza del MI6. En las novelas el verdadero nombre de M es Sir Miles Messervy.


En el caso de M de la actriz de Judi Dench, fue un personaje que estuvo basado en Stella Rimington, la jefa en la vida real del MI5 entre los años 1992 y 1996. En la película GoldenEye (1995), M es alguien claramente diferente a sus predecesores, ya que es honesta, fría y muestra cierto sentimiento de odio a Bond (llamándolo sexista, misógino y "reliquia de la guerra fría"). Pese al odio que parece tener hacia Bond en un principio, en posteriores películas comienza a preocuparse por él, sintiendo un gran respeto profesional y cierto aprecio por él. La M de Dech tiene por nombre Barbara Olivia Mawdsley Bequeathed, es viuda y tiene dos hijos.


13. Jaws (Mandíbulas o Tiburón)

Es uno de los villanos más recordados y conocidos del agente James Bond. Fue interpretado por el actor estadounidense Richard Kiel en dos películas de 007, algo inusual para la saga; en el film The Spy Who Loved Me (1977) y su secuela Moonraker (1979). Él es un fuerte asesino mercenario de pocas palabras, siendo un aliado increíble y un enemigo a vencer casi invencible. Es parte de las organizaciones criminales de Karl Stromberg y Sir Hugo Drax; Laboratorios Stromberg, Sandor y The Drax Corporation, respectivamente. Su altura, peso y resistencia al corte significan que sobrevivió a ser arrojado desde un tren, arrojado desde un acantilado al techo de una casa, los restos de un templo egipcio cayeron a su alrededor e incluso cayó desde un avión sin paracaídas y combatió mano a mano con un tiburón.


En la novelización de la película The Spy Who Loved Me publicada por Christopher Wood, se dice que el verdadero nombre de Jaws es Zbigniew Krycsiwiki. Nació en Polonia, producto de la unión entre el hombre fuerte de un circo ambulante y la jefa de la prisión de mujeres en Cracovia. La relación y el matrimonio posterior habían sido tormentosos y, cuando se rompió, el joven Zbigniew se quedó con su madre y asistió a la escuela y, posteriormente, a la universidad en Cracovia. Creció a una altura prodigiosa, pero en temperamento siguió a su padre y fue rudo y poco cooperativo, dado a brotes repentinos de temperamento violento. Debido a su tamaño, ocupó un lugar en el equipo de baloncesto de la universidad, pero reaccionó lentamente y su falta de velocidad estuvo constantemente expuesta por jugadores más hábiles pero menos dotados físicamente.


Después de un intento fallido en una carrera de baloncesto, Krycsiwiki fue arrestado por la policía secreta por haber participado en los actos ficticios de los "Disturbios del pan de 1972". Mientras estaba encarcelado, la policía lo golpeó con palos de acero huecos cubiertos de cuero grueso hasta que pensaron que estaba muerto, dejando su mandíbula rota sin posibilidad de reparación. Krycsiwiki luego escapó y se colocó a bordo de uno de los barcos de Karl Stromberg. Finalmente fue atrapado, pero en lugar de entregarlo, Stromberg contrató a un prestigioso médico para crear una mandíbula artificial. Después de catorce operaciones, la mandíbula de Krycsiwiki fue restaurada utilizando componentes de acero que crearon dos hileras de terroríficos dientes afilados, aunque Jaws quedó casi mudo.


Ahora pasemos a personajes aleatorios de la ficción.

14. Mr. Bean y su novia

Personaje creado e interpretado por el actor británico Rowan Atkinson, que ha protagonizado una serie de televisión homónima (1990-1995), una serie animada (2002-2004) y dos largometrajes: Bean (1997) y Mr. Bean Holiday´s (2007). Rowan Bean es un extraño, simpático y solitario personaje.​ Es torpe a más no poder, y sus situaciones son muy cómicas. Tal vez por eso se haya considerado que es un ángel caído a la Tierra bastante ingenuo en el mundo terrenal. De ahí, que al inicio de cada capítulo el personaje cayera de una luz blanca procedente del cielo. Bean raras veces habla, y cuando lo hace, por lo general sólo son unas pocas palabras murmuradas en tono bajo y cómico. Los chistes del personaje radica en que Mr. Bean posee alma y gestos torpes de un niño, apenas habla, ya que se expresa generalmente con mímica, y se caracteriza por la torpeza y la inocencia con las que se mete en situaciones complicadísimas, de las que luego sale con ingenio y egocentrismo.


Cabe destacar que, el episodio final de la serie animada, en el año 2004, se dio lo que tenía pensado el actor Rowan Atkinson para el final de la serie en Live Action. En dicho episodio llamado "Double Troble", el protagonista se reencuentra con varios Mr. Bean los cuales se encontraban dentro de una nave espacial, todos idénticos en apariencia y en vestimenta, lo único que mantenían diferente es que cada uno de ellos tenía en sus manos un animal de peluche diferente, en donde el original tenía al oso de peluche Teddy. Sus compañeros deciden regresar a Rowan Bean a la Tierra  para que Irma Gobb, su novia, no se quede sola y triste. Bean se despide de ellos mirando a las estrellas y diciendo "Hasta la próxima".


En una entrevista del año 1993, Atkinson mencionó su idea para el final de la serie. "Él va en su automóvil y pasando por un campo solitario ve una nave espacial, la cual después de dar algunas vueltas, aterriza. Al acercarse y mirar los alrededores de la nave, la puerta se abre y una luz blanca y brillante sale. Aparece un Mr. Bean al que le da la mano al original. Luego otro y le da una palmadas en el hombro al original, luego otro y le dice "que gusto verte". Después de aparecer todos los Mr. Bean, todos suben a la nave, la puerta se cierra y así terminaría la serie." Todo eso da a entender que Mr. Bean no era un ángel como se interpretaría en la introducción de los capítulos de la serie, sino un alien arrojado a la tierra desde una nave. 


15. El Señor Burns, sus padres y familiares

El villano recurrente de la serie The Simpsons. Es el dueño de la Planta Nuclear de Springfield y el jefe de Homer Simpsons. Charles Montgomery Burns es hijo de Daphne Charles y Clifford Burns. Cabe destacar que Daphne tuvo una aventura amorosa con el vigésimo séptimo presidente de los Estados Unidos, William Howard Taft. La familia de Burns tiene una rica y extensa historia arraigada en los Estados Unidos. Su tátara abuelo es Franklin Jefferson Burns y participó en el Boston Tea Party. Burns tiene once hermanos, donde destacan Cornelia, Cornelius, Zeph y George Burns.


Durante su infancia vivió en una pequeña casa de madera con sus padres biológicos que le apodaron "Alegrín", debido al carácter y ambiente en el que se crio. Pronto un día se le presentó la oportunidad de vivir con un retorcido y cruel multimillonario el cual era su abuelo y el pequeño Monty no dudó en abandonar a sus padres. En seguida le introdujeron en el negocio familiar: tenían un molino donde se encargaban de machacar átomos y esto, al parecer, le aseguró su futuro. En éste ambiente, Burns se cría consentidamente, luciendo peinados y ropas victorianos, maltratando a la gente o burlándose de los inmigrantes.


16. Rocky

El afamado y carismático boxeador de Filadelfia, Rocky Balboa es un símbolo del cine y del boxeo. Desde hacer pequeñas peleas locales de bajo perfil hasta convertirse en el campeón del Mundo de los Pesos Pesados, "El Semental Italiano" no es italiano y tampoco se llama Rocky, ya que se trata de su apodo característico. Su verdadero nombre es Robert Balboa, tal como su hijo en la película de Rocky V (1990). Comenzó a boxear a los 15 años de edad debido a que su padre le dijo que "no tenía cerebro", por lo que era mejor que aprovechara su cuerpo. A los veintiocho años Rocky vivía en Filadelfia, Pensilvania, entrenaba en el gimnasio de Mickey Goldmill para ser boxeador y se ganaba la vida trabajando para un delincuente local, Tony Gazzo. Su mejor amigo era Paulie Pennino, un tipo bastante pesimista y con mal carácter, pero que igualmente sentía un gran afecto hacia Rocky, quien contrajo matrimonio con la hermana de Paulie, Adriann, quedando embarazada poco después. 


17. Gru y sus padres

Mi Villano Favorito no se llama simplemente Gru, ese es su apellido. Felonius Gru es hijo de Marlena y Robert Gru, tiene un hermano llamado Dru. Gru es un hombre alto y calvo con ojos azules, nariz larga y un físico ancho y poderoso. Se viste con un suéter gris claro debajo de un abrigo de cuello negro junto con una bufanda gris a rayas, pantalones negros y zapatos. Tiene un acento fuerte y sus brazos y piernas son notablemente desproporcionados en tamaño a su cuerpo. Aparte de su notable agilidad y fuerza, Gru también es considerablemente inteligente.


18. El Sombrerero Loco

El Sombrerero es un personaje de la novela "Las aventuras de Alicia en el País de las Maravillas" del escritor inglés Lewis Carroll. Este personaje también se conoce como el Sombrerero Loco, aunque en la obra de Carroll nunca se le llama así. La confusión probablemente proviene del hecho de que el Gato de Cheshire le advierte a Alicia que el Sombrerero está loco, lo cual se confirma por la conducta excéntrica del Sombrerero; además, el capítulo donde aparece el Sombrerero se titula "Una merienda de locos". El Sombrerero aparece nuevamente en la secuela de la obra, llamada "A través del espejo" y "Lo que Alicia encontró allí", con el nombre Hatta,​ uno de los mensajeros del Rey Blanco. Cabe destacar que la pronunciación en inglés suena muy parecido a Hatter (Sombrerero).


En el programa televisivo Believe it or not (Aunque usted no lo crea de Ripley), de la década de 1980, se hace referencia al personaje del Sombrerero, y se explica que en la época de Carroll, los sombreros se fabricaban empleando mercurio. Al hacerlo en espacios cerrados, con frecuencia inhalaban los vapores de este metal, lo que provocaba trastornos a la salud (envenenamiento por mercurio) que fácilmente podrían describirse como locura. La fabricación de sombreros era el principal comercio en Stockport, un pueblo cerca de donde creció Carroll, y no era raro ver a los sombrereros parecer perturbados o confundidos. Sin embargo, el Sombrerero no exhibe los síntomas típicos de envenenamiento por mercurio, que incluyen "timidez excesiva, pérdida de confianza en sí mismo, ansiedad y deseo de permanecer inadvertido." En las ilustraciones se muestra una tarjeta en el sombrero que dice "10/6". Es el precio del sombrero que era diez chelínes y seis peniques. 


19. Frozone y su esposa

Es un superhéroe retirado con el poder de crear hielo a partir de la humedad del ambiente. Su nombre es Lucius Best y se adaptó con facilidad a su nueva vida cuando los superhéroes quedaron prohibidos. Se casó con una mujer normal llamada Honey. En una escena de la pelicula The Incredibles (2004), Frozone (interpretado por Samuel L. Jackson) tiene mucha prisa para salvar el mundo, pero no encuentra su traje, mientras tanto su mujer le dice que lo había guardado porque tenían una cena con unos amigos y que ella era su más grande hazaña. 


El personaje se ganó la simpatía del público sin ni siquiera salir en pantalla. Con el estreno de la segunda película en el año 2018, Disney-Pixar's Incredibles 2 reveló una escena eliminada donde se revela a Honey (interpretada por Kimberly Adair Clark). Se mencionó que la dicha escena tenía lugar al principio de la cinta pero dicha escena rompia el ritmo de acción y quitaba parte de la broma de un personaje que se escucha pero no se ve. 


20. Dipper Pines y su interés romántico

Es uno de los dos personajes principales de la serie animada de Disney Channel, Gravity Falls (2012-2016), creada por Alex Hirsch. Dipper es el único personaje que aparece en todos los episodios de Gravity Falls. Además de su presencia en la serie principal, aparece en la miniserie de Gravity Falls titulada "Dipper's Guide to the Unexplained" y los cortos "Fixin' it with Soos" y "Mabel's Guide to Life". Ahora bien, Mason Pines es un niño de 12 años de edad, inteligente pero no una calculadora humana. Es académicamente mejor que su hermana Mabel pero es como cualquier otro niño, con inseguridades, con cosas que ama y odia, con un sentido del humor que es capaz de reírse de sí mismo. Tiene interés en los misterios y muestra experiencia en varias áreas del conocimiento como historia, criptografía y resolución de acertijos.


Viniendo de Piedmont, California, Dipper y su hermana gemela Mabel se ven obligados a pasar el verano con su tío abuelo Stanley en la ciudad ficticia de Gravity Falls, Oregón. Allí conoce a su interés romántico, la cajera de la tienda de su tio, Mystery Shack, Wendy Corduroy, de 15 años. Dipper llega por primera vez a Gravity Falls aburrido y molesto, pero después de que accidentalmente se encuentra con un misterioso diario rojo en el bosque, comienza a adaptarse a la vida en la ciudad y comienza a vivir aventuras con su hermana para desentrañar los misterios sobrenaturales de la ciudad, contados por las entradas en el diario.